Sådan gør du udtryk mere udtryksfulde
Som en vigtig form for tekstilmønster er udtryksteknikkerne og teknikkerne for trykte mønstre ikke statiske, de ændres konstant med procesændringen og opdagelsen og anvendelsen af nye materialer, men generelt kan de sammenfattes som det modsatte. Forskellige behandlingsmetoder for linjer og fly.
1, præstation af punktet
Selve punktet har en aktiv, slående egenskab, som kan bruges alene til udformningen af udskrivningsmønsteret, og kan også bruges som et hjælpestykke til linjer og overflader. Ændringen af punktets størrelse, densitet, lethed og vægt kan effektivt udtrykke objektets tekstur og ændringen af lys og skygge, den primære og sekundære og den virtuelle virkelighed og øge mønsterets udtryk. Især i tilfælde hvor farveregistreringen er begrænset, vil brugen af punktet være særlig vigtig.
(1) Enkelt punkt. "Punkt" -uafhængighed findes som et visuelt billede. Det er større end det sædvanlige punkt og kan bruges alene eller i kombination og kan have monokromatiske, flerfarvede, regelmæssige og uregelmæssige ændringer. Prikker bruges mest i udskrifter og bruges separat på skærmen til at fungere som en statisk, brud, flad og passende udsmykning.
(2) Mødested. Peger aggregering, gruppering og brug. Udtrykkene fra møde i det trykte mønster er rige og varierede og har generelt følgende hovedformer: 1 mudderplacering. Det er sammensat af små og tætte punkter, der kan bruges som udtryk for flad dekorativ virkning, og kan også udtrykke tredimensionelle rumlige lys- og skyggeeffekter. Der kan være ændringer i densitet, spredning, sort / hvid og flerfarve. Mudplaceringen kan vise et mere delikat billede, struktur og en blød overgang. 2 silke mudderpunkter. Mudderet er organiseret i en stribeform, fra tæt til sparsom, hovedsageligt brugt til at udtrykke kronbladets drejning og de svage udsving i strukturen. 3 ispletter. Også kendt som betel-møtrikspunktet, består det af uregelmæssige, ikke-overlappende små geometriske former, som for det meste er fire til seks-sidede. Det kan være en flad virkning, eller det kan være en gradvis ændring.
(3) Henvisning til midtpunktet i kunstværker. Designet af printmønsteret skal fortsat berige sine egne udtryk og absorbere udtryk fra forskellige kunstformer til min brug. I Song-dynastiet Fan Kuan's "Xishan rejsekort" demonstrerede bjergstenens rynkemetode med succes majestætet i det nordlige landskab og er blevet en klassisk metode til landskabsmaleri. Song-dynastiets "Mijia Yunshan" er også et udtryk som hovedudtrykket og er et specielt udtryk for de særlige følelser i syd og syd. Derudover er det værd at nævne, at Xu Weis enestående ydeevne inden for kalligrafi og maleri, hans gale græs "Du Fu Shi Axis", udtrykket af hele tekststrøgene har en stærk tendens til at pege, der er ingen gamle mennesker; og en anden blækdruedakse, den næsten hele Den består af prikker i forskellige størrelser. Grenerne og frugterne i rammen kan ikke skelnes, og det er ikke nødvendigt at skelne mellem dem. De plettede pletter og de våde penne er fulde af vrede. I moderne tid opleves de punkter, der er brugt på billederne af Huang Binhong og Yan Tianshou. Impressionistiske malere bruger mere improviserende og intuitive ingredienser, mens punktmalerier er meget mere rationelle. Mønstre af denne stil er set i trykte designs siden det 20. århundrede. Derudover er lokaliseringen af design et problem, der ikke kan ignoreres. Designere skal være opmærksomme på konstruktionen af deres egen videnstruktur og styrke deres forståelse af nationens kulturelle traditioner, især kinesisk maleri og kalligrafi.
2, ydeevnen for linjen
Linjen er et vigtigt modelleringselement i designet af trykte mønstre, og det er også et effektivt udtryk til at forme billedet. Linjerne udstillet med forskellige værktøjer har forskellige personligheder; det samme værktøj kan bruges til at udtrykke linjer med forskellige egenskaber på grund af let vægt, hurtighed, positiv side og omvendt retning. Derudover har linjen ændringer i vendinger, længder, tykkelser, glathed og fastholdelse, glathed og ruhed. Dette gør, at linjen har et usædvanligt rig og varieret udtryk, og de regelmæssige linjer i det trykte mønster er:
(1) Modelleringslinje. Strukturen, udseendet osv. Af mønsteret udtrykkes fuldstændigt ved linjer og er en almindelig teknik i trykte mønstre. Den øst-vestlige forståelse af linjen er anderledes. Selvom det også udtrykkes i form af linjetegning, er konnotationen og temperamentet af linjerne i de respektive systemer meget forskellige. Til sammenligning har den orientalske linje repræsenteret ved kinesisk kalligrafi og maleri flere ændringer og uafhængig æstetisk smag end den vestlige linje.
(2) Dekorative linjer. Undgå at understrege de forskellige ændringer af selve linjen, normalt udtrykt som ensartet, lys, tyk og passende, men har en stærk dekorativ. Såsom kantlinjen i mønsteret, grænselinjen for mønsteret og lignende. Det traditionelle paisley-mønster udtrykkes hovedsageligt af linjernes dekorative struktur.
(3) k silke. En teknik, der almindeligvis anvendes i udskrivningsmønstre, er egnet til graduering af ekspressionsoverfladen, konstruktionen af strukturen, lys og skygge og lignende. Malingsmetoden til Qingtian Nantian Chrysanthemum ligner lidt denne. Hvis du kan få nogle penseloplevelser fra det, kan du gøre silketeknikken mindre lidt flamboyant.
(4) Tegning på linjerne i kunstværker. Kinesisk kalligrafi er kendt som linjenes kunst og anerkendes som en fremragende repræsentant for linjens performancekunst. Mange kalligrafer i historien har givet en lang række klassiske eksempler til udførelsen af linjen. I værkerne fra Huai Su, Zhang Xu, Huang Tingjian, Xu Wenchang, Zhang Ruitu, Ni Yuanzhang og andre bøger synes læsningen af ordene at være mindre vigtige, endog overflødige, og linjerne i sig selv har en stærk appel og udtryksfuld magt . Linjen er alt, der udtrykker alt, hvad forfatteren ønsker at udtrykke. Sammenlignet med linjerne med kalligrafi, synes linjerne i træsnittet nytårsmalerier at have mere dekorative træk; mens blæklinjerne fra Chen Baiyang, Bada Shanren, Pu Zuoying osv. afslører deres temperamentslinjer den farverige kinesiske linjetegning. Ydelsens rigdom.
3 · ansigtets ydeevne
Ansigtet er en af de mest basale stylingteknikker i udskrifter. Kan opdeles i tre kategorier: fladbelagt overflade, virtuel fast overflade og dekorativ overflade.
(1) Flad coated overflade. Jævnt malet, ingen skyggeændring, visuelt repræsenteret som et plant rum i det andet element. Effekten er relativt enkel og kortfattet, såsom skygge-malingsmetoden, grænsen til den hvide metode og så videre. Imidlertid kan en tredimensionel form også realiseres ved en kombination af flere blokflader. Denne metode til at vise faste former i blokform er mere almindelig i printdesign.
(2) Virtuelt ægte ansigt. På baggrund af den monokromatiske flade belægning ændres mønsterets blokoverflade fra fast til virtuelt, fra tykt til tyndt, fra rig til lys. De specifikke ekspressionsmetoder er:
1 mudepunktmetode: på grundlag af den monokromatiske flade belægning er overgangen fra det tætte til mudderpunktet forbundet, de tætte punkter overlapper hinanden, de sparsomme partikler er forskellige, og den sparsomme og tætte overgang er ensartet.
2 tørbørstmetode: også kendt som den tørre pen, med en relativt tør og mættet farvepen hurtigt fejet effekten af den virtuelle og ægte pen. Brug en pen for at være enkel, og det er bedre at bruge en cross-over-kopi.
3 gengivelsesmetode: den flade farveblok dæmpes med en klar vandpen for at farve ændringseffekten af skyggen.
4 silkemetode: i henhold til mønsterets strukturelle egenskaber, strækker den sig fra den delvist flade overflade, og linjen med tykkelsesændringerne er tæt, og et hoved er tættere og et hoved er sparsomt. Det kræves, at pennen er klar, og slagene krydses ikke. I henhold til forskellen i størrelsen på slagene er den opdelt i: 1) tyk silke: afstanden mellem børsteslaget og slaglængden er relativt sparsom, overgangen mellem det virtuelle og det virkelige er hurtigere, niveaukonverteringen er ikke for blød, og det bruges ofte til udførelsen af små blomster. 2) Fin silke: Arrangementet mellem børsteslaget og børsteslaget er tæt, overgangen mellem det virtuelle og det virkelige er relativt blidt, linjerne er bølgende og har stærk udtrykskraft.
(3) Dekorativ overflade. Tilføj en række dekorative elementer inde i den flade overflade for at berige det monotone plan. Mens man opnår en enkel og enkel effekt på helheden, har detaljerne også en mere omhyggelig og behagelig side. Folk papirskæring bruger ofte udtrykket af det dekorative ansigt af blomstersættet.
(4) Trækker på udtrykket af ting. I forståelsen og anvendelsen af ansigtet viser Østen og Vesten også en stor forskel, Østen er vant til at udtrykke forholdet mellem objektets yin og yang, mens Vesten er mere vant til brugen af blokmaleri som udførelsen af lys og skygge.
Det typiske udtryk for orientalsk kunst repræsenterer ansigtets ydeevne i kinesisk maleri: Xu Wenchangs blækpion, brugen af ansigtet fokuserer på brugen af pen og farveændring, udtrykket af billedet er den høje enhed af billede og billede . I landskabsmaleriet fokuserer øksen og lammelsen på forholdet mellem bjergets yin og yang og stenen. Song-folks værker er gengivelsen af de treblomste hoveder af den hellige skønhed, den skrå side og ryggen til det trehovedede hoved. Objekterne i Cézannes øjne er kun en kombination af forskellige grundlæggende former, Matisse. Billedet understreger den flade dekorative effekt og børsteslags frie og afslappede ydelse, som mere åbenlyst er inspireret af den orientalske kunst. Der er forskellige udtryksteknikker og udtryk i traditionel folkekunst, såsom behandling af papirskårne dekorative overflader, den ekstremt tilfredsstillende ydelse af Wuxi-papirhestfarveblokke, den sort-hvide kontrast og de reelle og falske ændringer af portrættet sten gnider.
4 · Punkt-, linie- og overfladekombination
De fleste af udskrifterne er et omfattende udtryk for punkter, linjer og ansigter. I den kombinerede sammensætning af den stiplede linje er generelt en eller to af elementerne dominerende, og den anden suppleres med resten, og gennemsnittet behandles ikke, så billedet ikke skelner mellem det primære og det sekundære, og det ser rodet ud.
5. Udvidelse af specielle ydelsesteknikker
I udskrivningsmønsteret, især ved design af trykning og farvning af mønstre, med fremkomsten og udviklingen af overførselstrykning og computertrykning, er ydelsen af udskrivningsmønstrene mindre og mindre begrænset af processen. Af hensyn til visuelle effekter er det nødvendigt at bruge visse teknikker og lave nogle specielle strukturer for at berige billedet. Almindeligt anvendte metoder inkluderer: farvning, sprøjtning, gnidning, scoring, moxibustion, slibning, rynke, adsorption, collage, fotografering og farveblyant. Ændringerne i specielle ydelsesteknikker kan opsummeres som:
(1) Udvidelse af materialer. Konsistensen af rispapir, vandfarvepapir, kraftpapir, håndværkspapir osv. Er forskellig. Oljemaleri, akvarel, kinesisk maling og andre materialer har også deres egne egenskaber.
(2) Med ændringer. Børster, vandkalk, oliebørster, oliemaleriknive, pasteller, farveblyanter, blyanter osv., Så længe der er behov for billedet, er alt det, man kan tænke på, værktøjerne til ydeevne.
(3) Syntese af præstationsmetoder. Ved at kombinere forskellige almindelige teknikker kan du få rige billedeffekter: kontrast mellem tørt og vådt maleri, omfattende brug af kinesisk maleri og vestlig maleri, sammenstilling af realistisk og dekorativ, kombination af håndmalet og materialeudtryk, maleri og gnidningskombinationer, værktøjer med det samme materiale, forskellige materialer til det samme værktøj osv.
Derudover kan du bruge en computer til at udføre hjælpebehandling af effekter. Kort sagt kan forskellige metoder bruges til at opnå forskellige visuelle teksturer. Som anvendelse af tekstureffekten er det imidlertid nødvendigt at opfylde kravene i produktionsprocessen, og den skal have en vis omkostningsbevidsthed.