Designerens mest klassiske tryktælling
Vejledning: Tidligere vil modefans kun huske det ikoniske logo for et bestemt mærke eller dets mest karakteristiske modesilhuet, og nu bringer nogle designere, der er gode til nyskabende udskrivning, os ofte en visuel fest med et stort print. De bruger udskrivningen mere og mere udbredt fra inspiration fra pick, anvendelse af teknologi eller matchning af farver, fulde af finurlig og kunstnerisk forstand.
Tidligere huskede modefans kun det ikoniske logo for et bestemt mærke eller dets mest markante modesilhuet. I dag bringer nogle designere, der er gode til nyskabende udskrivning, os ofte en rig, visuel fest. Brugen af trykning er mere og mere omfattende, fra inspiration fra pick, anvendelse af teknologi eller matchning af farver, fulde af finurlig og kunstnerisk forstand. Såsom Vivienne Westwoods tartanprint, Christopher Kane's kosmiske planetmønster, Givenchys hårde hund osv., Blev vi imponeret over inspiration fra disse designere og kreativitet, men imponerede også brandets ikoniske tryk. De ser ud til at svare til nogle af tendenserne i en bestemt æra, som vi ofte nævner, de lader os enten huske foråret eller efteråret i et bestemt år, eller se den slags tryk med det samme forbinder et varemærke. Så lad os se nærmere på printelementerne og deres designere, hvad enten det er dagens røde eller have en herlig historie!
1.Mary Katrantzous køkken, skrivebord og have mønster
Mary Katrantzou, en designer, der har været populær blandt berømtheder siden hendes debut, er bestemt en mester i trykken. Hun henter altid inspiration fra forskellige kunstnere og tilføjer farverige tryk til sit tøj. Vinderen af 2011 New Designer Awards i kollektionen efterår / vinter 2012 er det tredje og sidste stykke af hendes familiemiljøs surrealistiske fantasi. Vi kan stadig huske de to foregående sange. Den første del af foråret og sommeren 2011, det moderne europæiske interiørtryk print mønster; den anden del af efteråret og vinteren 2011, den europæiske stil gårdsplads indvendig udskrivning mønster. Til sidst så vi den tredje sang denne sæson, denne gang om køkken, skrivebord og have. Hun føjede et dekorativt græsmønster til designet af den mopping aftenkjole, og det cirkulære mønster af den gummierede nr. 2 HB-blyant bruges gult. Ure, hegn, telefoner, skeer og bestik er også blevet prototyper af designere. Den røde skrivemaskine på den rokoko-stil røde fløjls kjole bodice har en rød skrivemaskine, og den abstrakte geometriske figur, der indfiltrer nederdelen, er tastaturet på skrivemaskinen. Disse indgående mønstre er så tæt og så delikate, at du har lyst til, at du pludselig er ude af 3D-albummet kaldet Magic Eye, som var populært i tidligere år. Folkene omkring mig råbte ophidsede efter hinanden: "Åh, ja, jeg ser det nu." Og du rynker stadig og føler dig stadig blændet. Men Katrantzous mønstre er så perfekte med hensyn til konceptualisering, at kondensering og sublimering af disse almindelige genstande igen er blevet det bedste og mest særlige værk i London Fashion Week.
2. Prada's Monkey Banana Print
Miuccia Prada er ikke en designer, der kan lide at gøre noget ved trykning, men i foråret / sommeren 2011-kollektionen viser hun de mest groteske prints af Milan Fashion Week i sæsonen - du kan ikke forestille dig minimalistiske barokke og tegneseriebananer. Hvordan klatrede aben på den ædle måde af Prada. For eksempel vil det dekorative mønster i den barokke arkitektoniske stil få det menneskelige legeme til at se ud som en billedramme og indpakke de blændende lyse striber indeni. Når du ser nøje på, ligner aben i mønsteret temmelig en banan. Selv med Pradas konsekvent ukonventionelle æstetiske standarder er denne sæson dets største gennembrud til dato. Det er værd at nævne, at denne serie siden starten blev vist på forsiden af 48 modemagasiner over hele verden. Anna Wintour, chefredaktør for den amerikanske version af Vogue, blev fotograferet iført en bananeprintskjole under London Fashion Week, og derefter klædte hun sig i en anden iøjnefaldende stribet kjole i samme samling på forsiden af The Wall Street Journal . Designer Miuccia Prada beskrev selv denne sæsontryk som "Minimal barok".
3.Giles Deacon's brændende mønsterudskrivning
Giles Deacons modevisning efterår 2012 er fuld af historier, og på en kold vinternat brænder et rummeligt landsted i ilden. Inden showet begyndte, sagde Deacon: "Jeg vil bare vide, at når huset kollapser, vil de mennesker, der skyndte sig ud af ilden, se forskrækkede og klædte ud." Derfor, i denne serie, får Giles 'trykning folk fejlagtigt til at tro, at det er "fyret stof", men faktisk er disse laminerede chiffoner realiseret ved "brændende mønstertryk", hvilket giver effekten af magisk drift og udsøgt kjole. Unicorn Garden Print er det ultimative inden for magiske temaer, og fantasien fra Tianma Star skaber tryk i en følelse af ødelæggelse og skjuler romantikens skønhed.
4.Yves Saint Laurent's popkunstmønster
Pop Art-samlingen i 1966 var en af de mest spøgelsesfulde hestedesign i 1960'erne. Inspireret af popartisternes værker blev Tom Wesselmann's nøgen pige, der var halvt vågen og halvvågen, inspiration til YSL med en halvlange nøgne og røde læber. Populær og interessant. Få den største overraskelse på den enkleste disposition.
5.Etro's paisley-mønster
Når du nævner Paisley-udskriften, er jeg bange for, at det italienske mærke Etro vil blive husket i første gang. Selvom dette antikke tryk er dukket op igen i denne sæson, var det Etro, der var den første, der brugte dette element i stor skala og insisterede på, at det var mærkets klassiske label. Det er det orientalske elementmønster inspireret af grundlæggeren af mærket Gimmo Etro, da han rejste til Indien. Senere forbedrede Mr. Etro og opdaterede den for at sprøjte ny vitalitet ind i det originale gamle mønster, hvilket gjorde Etros klassiske cashewnormønster fuld af luksus. I årenes løb er paisley-mønstre blevet brugt i vid udstrækning i mærker som huse, lædervarer, klar til brug og sjaler, tørklæder og slips.
6. Jean-Charles de Castelbajacs seddelmønster
Hvis mønsteret kan udtrykke optimisme, er designeren Jean-Charles de Castelbajac uden tvivl den mest optimistiske, hvilket skaber et prangende rum med rige farver og interessante mønstre og populære i verden. I hans værker er der mange ikoniske tryk - Mickey Mouse, Michael Jackson, Coca Cola, kreditkort osv. Kan alle være hovedpersonerne i hans bro. I Paris-ugen for efterår / vinter i 2009 satte designeren en karakteravatar og dyre-avatar på en T-shirt, der viser mennesker en verden, hvor mennesker og dyr lever i harmoni, og det mest overdrevne design er en direkte grøn skønhed. Sedlerne blev trykt på en løst skræddersyet kjole. Disse fantasifulde ideer beviser alle designerens designfilosofi med "sjov" som forudsætning.
7.Givenchys hårde hundemønster
Riccardo, der bærer en sort og hvid tone i gotisk stil, er i sort, brun og beige i efteråret / vinter 2011 herretøj uge i Paris. Han bruger sine sædvanlige iøjnefaldende mønstre for at bevæge sig ud af gruppen med voldsomme hunde. Det brølende hundemønster vises undertiden på brystet i et enkelt stort område med hård vild smag og undertiden stablet sammen. Den fjerne udsigt er ganske smuk og luksuriøs, og den matches omhyggeligt med den stabile brunrøde plaid, som er ekstremt chokerende. Visuelle effekter!
8. Christopher Kanes kosmiske planetmønster
Når det gælder Christopher Kane, er det, som de fleste mennesker tænker på, sandsynligvis hans mest kreative tryk. Fra samarbejdet med Topshop, Tee med krokodillets store mund og nederdelen med atombombeeksplosionsmønsteret i serien forår / sommer 2010, vil den digitale trykning utvivlsomt skubbe Kane's karriere til en hidtil uset højde. Den mest mindeværdige er fra hans feriesamling fra 2011, hvor Christopher Kane fører publikum gennem det ydre rum ved hjælp af et tyndt silke- eller organza-stof med en motorcykeljakke eller lædershorts af samme stof. Brug stofets kontrast og den stærke farvekontrast mellem neblerne på trykket og skab et smukt rum.